Euphorya // Playing Cards Magie Factory

Euphorya – Quand l’art rencontre le jeu de cartes.

Lorsqu’il a fallu imaginer la vidéo de lancement d’Euphorya, l’objectif n’était pas simplement de présenter un nouveau jeu de cartes. Tout l’enjeu consistait à prolonger visuellement l’univers imaginé par ses créateurs et à traduire en images l’atmosphère singulière qui se dégage de ses illustrations.

Inspiré par le monde végétal, la nature et les formes organiques, Euphorya possède une identité graphique particulièrement forte. Chaque carte semble raconter une histoire, chaque illustration évoque un univers où l’art et la nature se rencontrent. La vidéo devait donc s’inscrire dans cette continuité et devenir une véritable extension de l’expérience visuelle proposée par le jeu.

Une approche centrée sur l’univers avant le produit.

Dès les premières réflexions autour du projet, il est apparu évident que le film ne devait pas adopter les codes habituels des vidéos promotionnelles de jeux de cartes.

Plutôt que de montrer immédiatement le produit, nous avons choisi de commencer par raconter son origine artistique.

Le film s’ouvre ainsi dans une serre tropicale baignée de lumière. Entouré d’une végétation dense et luxuriante, l’illustrateur Jeremy Schiavo apparaît en pleine création, comme s’il puisait directement son inspiration dans les formes, les textures et les couleurs qui l’entourent.

Cette première partie installe progressivement l’univers d’Euphorya et permet au spectateur de comprendre d’où provient l’identité visuelle du projet.

Une serre tropicale comme décor naturel.

Le choix du lieu de tournage n’a rien d’anodin.

La serre devient ici un personnage à part entière. Les feuillages, les plantes exotiques, les jeux de lumière traversant la végétation et l’atmosphère humide du lieu participent pleinement à la narration.

L’environnement fait écho aux illustrations du jeu et renforce la cohérence visuelle du projet.

Tout au long du tournage, nous avons cherché à exploiter cette richesse naturelle afin de créer des images immersives et organiques. Certaines séquences jouent sur les détails des feuilles et des textures tandis que d’autres révèlent progressivement l’espace dans son ensemble.

Cette approche permet d’installer une ambiance contemplative et élégante qui accompagne parfaitement l’univers d’Euphorya.

Mettre en lumière le travail de l’illustrateur.

Au cœur du film se trouve également le travail de création réalisé par Jeremy Schiavo.

À travers plusieurs séquences, le spectateur découvre les gestes du dessin, les esquisses, les traits qui prennent forme et les illustrations qui émergent progressivement du papier.

L’objectif n’était pas de réaliser un reportage sur le processus de création, mais plutôt de suggérer le lien étroit qui existe entre l’artiste et l’univers visuel du jeu.

Ces moments apportent une dimension plus humaine au projet et permettent de rappeler qu’avant de devenir un objet imprimé, Euphorya est avant tout une œuvre née de l’imagination et du travail d’un illustrateur.

Révéler la richesse du design.

Après cette immersion dans l’univers créatif du projet, la vidéo bascule progressivement vers le jeu de cartes lui-même.

La seconde partie accorde davantage de place à l’objet et à ses nombreux détails graphiques.

Les cartes sont révélées à travers une succession de plans rapprochés, de manipulations et de mouvements de caméra destinés à mettre en valeur les illustrations, les couleurs et les finitions du jeu.

Chaque détail est traité avec le même soin que les images de la première partie afin de conserver une cohérence visuelle sur l’ensemble du film.

L’objectif est de permettre au spectateur d’apprécier la richesse du design tout en conservant une approche esthétique et immersive.

Une lumière pensée pour créer une atmosphère.

La lumière occupe une place essentielle dans la réalisation de ce projet.

Plutôt que d’utiliser un éclairage uniforme et purement descriptif, nous avons cherché à construire une ambiance capable de prolonger l’identité visuelle du jeu.

Les contrastes, les ombres douces et les teintes naturelles participent à créer une atmosphère particulière, à mi-chemin entre le réel et l’imaginaire.

Cette approche contribue à différencier la vidéo des présentations de produits plus traditionnelles et renforce son caractère artistique.

Une vidéo comme prolongement de l’univers Euphorya.

Au-delà de la simple promotion du jeu, ce film a été conçu comme une pièce complémentaire de son identité.

L’idée était que chaque image, chaque décor et chaque mouvement de caméra participe à enrichir l’univers imaginé autour d’Euphorya.

Le résultat prend la forme d’une vidéo où le produit et son environnement semblent appartenir au même monde, créant une expérience visuelle cohérente du début à la fin.

À travers cette réalisation, nous avons cherché à raconter ce qui rend Euphorya unique : une rencontre entre illustration, nature, design et imagination.

Un projet où l’objet devient presque secondaire face à l’univers qu’il invite à explorer.